Il film racconta la storia vera di Ugyen, un giovane insegnante del Bhutan moderno, che si sottrae ai suoi doveri mentre progetta di andare in Australia per diventare un cantante. Viene inviato per punizione a completare l’incarico a Lunana un paesino con 56 anime che si trova ad 8 giorni di cammino e ad un’altezza di 4.800 metri. Un viaggio tra due mondi, tra il desiderio di insegnare e il bisogno inatteso di apprendere un modo diverso di vivere.

Oscar – 2022 – Candidatura miglior film in lingua straniera

Il film racconta la storia vera di Ugyen, un giovane insegnante del Bhutan moderno, che si sottrae ai suoi doveri mentre progetta di andare in Australia per diventare un cantante. Viene inviato per punizione a completare l’incarico a Lunana un paesino con 56 anime che si trova ad 8 giorni di cammino e ad un’altezza di 4.800 metri. Un viaggio tra due mondi, tra il desiderio di insegnare e il bisogno inatteso di apprendere un modo diverso di vivere.

Oscar – 2022 – Candidatura miglior film in lingua straniera

Tratto dall’omonimo romanzo dello scrittore israeliano Eshkol Nevo. Protagoniste sono tre famiglie, che abitano in un edificio borghese, dove la quiete regna sovrana e le piante adornano elegantemente l’ingresso della palazzina.
Al contrario, dietro quelle porte blindate la vita dei condomini non è di certo tranquilla, anzi ogni appartamento nasconde problemi di coppia e famiglie irrequiete e, nonostante abitino piani diversi del palazzo, le loro vite finiranno inevitabilmente per scontrarsi.

Ambientato negli anni ’60 durante l’inizio dei Troubles, ovvero il conflitto nordirlandese che ebbe inizio nel 1968 per durare ben trent’anni, il film racconta la storia di Buddy, un bambino che vive con la famiglia a Belfast, città nella quale la tranquillità viene soppiantata da un malcontento generale, che vede schierarsi cattolici contro protestanti.

Tratto dall’omonimo romanzo dello scrittore israeliano Eshkol Nevo. Protagoniste sono tre famiglie, che abitano in un edificio borghese, dove la quiete regna sovrana e le piante adornano elegantemente l’ingresso della palazzina.
Al contrario, dietro quelle porte blindate la vita dei condomini non è di certo tranquilla, anzi ogni appartamento nasconde problemi di coppia e famiglie irrequiete e, nonostante abitino piani diversi del palazzo, le loro vite finiranno inevitabilmente per scontrarsi.

La storia di un uomo che si è introdotto alla National Gallery di Londra per rubare un pregiato quadro di Goya. Una commedia sociale come non se ne vedono da tempo anche in una delle patrie del genere: la Gran Bretagna. Erede della tradizione di Robin Hood, Roger Michell dirige il suo ultimo film prima della prematura scomparsa. I poveri che rubano ai ricchi, ma soprattutto i marginali si fanno beffe dei potenti. Il tutto con una bella dose di ironia british. Effimera ma liberatoria.

La storia di un uomo che si è introdotto alla National Gallery di Londra per rubare un pregiato quadro di Goya. Una commedia sociale come non se ne vedono da tempo anche in una delle patrie del genere: la Gran Bretagna. Erede della tradizione di Robin Hood, Roger Michell dirige il suo ultimo film prima della prematura scomparsa. I poveri che rubano ai ricchi, ma soprattutto i marginali si fanno beffe dei potenti. Il tutto con una bella dose di ironia british. Effimera ma liberatoria.

Tratto dall’omonimo romanzo dello scrittore israeliano Eshkol Nevo. Protagoniste sono tre famiglie, che abitano in un edificio borghese, dove la quiete regna sovrana e le piante adornano elegantemente l’ingresso della palazzina.
Al contrario, dietro quelle porte blindate la vita dei condomini non è di certo tranquilla, anzi ogni appartamento nasconde problemi di coppia e famiglie irrequiete e, nonostante abitino piani diversi del palazzo, le loro vite finiranno inevitabilmente per scontrarsi.

n una carcere in via di dismissione, un piccolo gruppo di detenuti attende di essere trasferito in una nuova prigione.  L’attesa diviene un banco di prova della natura umana, in cui le guardie e i carcerieri si trovano a dover fare i conti con la gerarchia e le regole imposte. L’incolmabile distanza che li separa e al tempo stesso la vicinanza che li accomuna, li porta a essere finalmente sé stessi, lasciando emergere nuove forme di relazione nell’ambito del riconoscimento dei diritti basilari. L’attesa diviene un banco di prova della natura umana, lasciando emergere nuove forme di relazione nell’ambito del riconoscimento dei diritti basilari. La legalità è un tema trasversale, si tocca anche il rispetto dei diritti di coloro che li hanno violati.

Undici nomination e due premi al David di Donatello.

Il film racconta la vera storia della leggendaria cantante blues e jazz Billie Holiday, che con la sua voce e il suo stile unico e inconfondibile ha contribuito a formare la musica popolare americana. 
In particolare, il film racconta di un episodio drammatico che segnò la tormentata vita dell’artista. 
Dopo la composizione della canzone “Strange fruit”, brano che condannava la storia del linciaggio dei neri e grido di denuncia contro il governo degli U.S.A., l’FBI iniziò una battaglia personale contro la donna, legando la sua tossicodipendenza a motivi razziali.

Tratto dall’omonimo romanzo dello scrittore israeliano Eshkol Nevo. Protagoniste sono tre famiglie, che abitano in un edificio borghese, dove la quiete regna sovrana e le piante adornano elegantemente l’ingresso della palazzina.
Al contrario, dietro quelle porte blindate la vita dei condomini non è di certo tranquilla, anzi ogni appartamento nasconde problemi di coppia e famiglie irrequiete e, nonostante abitino piani diversi del palazzo, le loro vite finiranno inevitabilmente per scontrarsi.

Sorrentino parla del suo film come un racconto di formazione che mira a evitare le trappole dell’autobiografia convenzionale. 
Nella tumultuosa Napoli degli anni Ottanta Fabietto, diciassettenne goffo, lotta per trovare il suo posto nel mondo. Sono due gli eventi che cambieranno per sempre la sua vita: l’arrivo a Napoli dell’idolo del calcio Maradona e un drammatico incidente.
Fabietto troverà l’unica via d’uscita dalla catastrofe attraverso la propria immaginazione.

Tratto dall’omonimo romanzo dello scrittore israeliano Eshkol Nevo. Protagoniste sono tre famiglie, che abitano in un edificio borghese, dove la quiete regna sovrana e le piante adornano elegantemente l’ingresso della palazzina.
Al contrario, dietro quelle porte blindate la vita dei condomini non è di certo tranquilla, anzi ogni appartamento nasconde problemi di coppia e famiglie irrequiete e, nonostante abitino piani diversi del palazzo, le loro vite finiranno inevitabilmente per scontrarsi.

Da un soggetto di Ettore Scola, Sergio Castellitto e Margaret Mazzantini confezionano la storia di due solitudini, costrette a tornare alla vita da un imprevedibile e trascinante incontro. Cast notevole (bravissime sia Bérénice Bejo che Matilda De Angelis). Bella la ricostruzione di una Parigi fiabesca, con la Torre Eiffel sempre illuminata sullo sfondo (il film è stato girato tutto in interni e precisamente al Teatro Cinque di Cinecittà, il più amato da Federico Fellini) e gradevole anche la colonna sonora con pezzi must di canzoni romantiche francesi (su tutti, Barbara). Una piacevole fiaba, fatta di illusioni e di sogni, che inneggia al lasciarsi andare ai sentimenti.

Giulia Steigerwalt, attrice, sceneggiatrice e ora anche regista, debutta nel lungometraggio di finzione con Settembre, commedia romantica corale e poetica, costellata di gesti minimi e di piccole rivoluzioni interiori.
In un giorno di settembre i tre personaggi si accorgono che la vita in cui si trovano non è quella sognata, ma che sono ancora in tempo per realizzare il loro sogno…
Leggerezza e poesia si uniscono in un film di grande fluidità, forse un po’ timido, ma coinvolgente e profondo. 

Premio Nastri d’Argento.

Adattamento cinematografico del celebre personaggio dei fumetti creato da Angela e Luciana Giussani. Il Diabolik cinematografico dei Manetti bros è un film d’epoca, per mantenere intatto lo spirito vintage del fumetto. Sarà ambientato a fine anni 60, con tanto di auto d’epoca e “l’immancabile Jaguar, ovviamente”, tra Milano, Trieste e Bologna. Ma la vera sorpresa sarà la storia, un film di azione sì, ma anche oscuramente romantico.

 Il film ha vinto un premio ai Nastri d’Argento, ottenuto 11 candidature e vinto un premio ai David di Donatello.

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Ambientato nella San Fernando Valley degli anni ’70, il film segue uno studente delle superiori, che è anche un attore di successo. La storia è vecchia come il mondo e la sua confezione ha il ‘sapore’ di un vecchio adagio. A immagine del suo titolo, Licorice Pizza designa il mondo irreale dei ricordi, dove tutto è possibile, tutto può accadere e l’estate non finisce mai.
“La pizza alla liquirizia” è uno stato dello spirito, una fede adolescenziale quasi impossibile da catturare. Fino ad oggi.

 Il film ha ottenuto 3 candidature a Premi Oscar, 4 candidature a Golden Globes, 5 candidature e vinto un premio ai BAFTA, 5 candidature a Satellite Awards, Il film è stato premiato a National Board, 7 candidature e vinto un premio ai Critics Choice Award, 1 candidatura a SAG Awards, 1 candidatura a Writers Guild Awards, 1 candidatura a Directors Guild, 1 candidatura a Producers Guild, Il film è stato premiato a AFI Awards, 2 candidature a NSFC Awards.

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Girato tra Norvegia, Gran Bretagna e Giamaica, il 25° capitolo della saga di James Bond, il quinto e ultimo che vede come protagonista Daniel Craig nei panni del celebre agente segreto al servizio di Sua Maestà, fa per la prima volta tappa anche nel sud Italia, scegliendo alcune location caratteristiche e paesaggi mozzafiato. Il film racconta di come l’agente 007 James Bond (Daniel Craig), ormai ritirato dal servizio viva un’esistenza tranquilla lontano dalle avventure che hanno contornato la sua carriera da spia. Questa sua serenità e pace dei sensi, però, dura davvero poco.

Mentre un treno avanza verso il circolo artico, due estranei condividono un viaggio che cambierà il loro punto di vista sulla vita. Un film nostalgico dal tocco dolce e lieve, perfetto per omaggiare una generazione. 

Il film è stato premiato al Festival di Cannes, ha ottenuto 1 candidatura a Golden Globes, 3 candidature agli European Film Awards, 1 candidatura a Cesar, 1 candidatura a Satellite Awards, 1 candidatura a British Independent, 1 candidatura a Spirit Awards

É stato definito una “lettera d’amore al giornalismo e ai giornalisti”. Racconta, infatti, vicende e personaggi legati alla redazione parigina del quotidiano French Dispatch, edizione europea dell’americano Evening Sun di Liberty, Kansas.
La storia segue tre distinte linee narrative che danno vita a una raccolta di racconti, pubblicata dal magazine, nel corso di alcuni decenni del XX secolo.